Personali

1990 "Sassi nell'acqua, forme viventi" Spilimbergo(Pn)

1991 "Omaggio a Mozart-tematiche mozartiane"

Caffè Mozart-Bassano del Grappa(Vi)

1998 "Nel labirinto...(alla ricerca del filo)"

Palazzo Polcenigo Fanna-Cavasso Nuovo(Pn)

1999 "Ombre" - San Francesco Val d'Arzino

2001 "Percorsi"- San Francesco Val d'Arzino

2002 "Strati" Biblioteca Civica -

San Giorgio della Richinvelda(Pn)

2002 "Lamine" Castello Conte Ceconi

Pielungo(Pn)

2003 "Luoghi dell'inconscio" Galleria Ristorante Scus

Cortale di Reana del Rojale(Ud)

2003 "Le radici del vino" Steva del Marchi Rauscedo(Pn)

2004 "Fiume" Villa Conti Toppo Travesio(Pn)

2005 "Frammenti per fiume"

Palazzo Conti D'Attimis-Maniago(Pn)

2005 "Il sacro nella materia"

Chiostro del Monastero della Santa Croce

in Campese-Bassano del Grappa(Vi)

2005 "Le radici del vino" Castel Cosa

San Giorgio della Richinvelda(Pn)

2006 "Sovrapposizioni" Il Bosco di Arichis

San Martino al Tagliamento(Pn)

2008 "Petali di pietra" Anduins-Vito d'Asio(Pn)

2009 "Mostra d'arte scultorea" Ex Biblioteca Maniago(Pn)

2010 "Sentieri in un interno" Manazzons- Pinzano al T. (Pn)

2010 "Nei luoghi e negli spazi" Arte Insieme

Spazio Sodales Aquileia

DOSSIER BIOGRAFICO

Il segno, la materia, l'impronta

Norma Antonini nasce a Maniago nel 1954 e sviluppa la propria ricerca artistica a partire da un ambiente familiare fortemente permeato dalla musica. Questa matrice musicale costituisce una possibile chiave interpretativa dell'intero percorso: ritmo, pausa, equilibrio, sovrapposizione e spazio vuoto ritornano infatti, con mezzi differenti, nelle diverse fasi della sua produzione.

Dopo una prima ricerca grafica incentrata sulla figura e sulla progressiva semplificazione del segno, dagli anni Novanta approfondisce le tecniche incisorie e calcografiche.

Inizia ad utilizzare lo pseudonimo ANTOR per firmare le sue opere.

L'esperienza maturata nel laboratorio del gruppo Nerofumo diventa un momento importante di sperimentazione tecnica e materica.

Dal 1997 la ricerca si estende alla terza dimensione. La pietra, gli scarti, gli sfridi e i materiali recuperati entrano nel suo vocabolario, mentre il rapporto fra pieno e vuoto, superficie e profondità, permanenza e trasformazione diventa sempre più centrale.

Nascono così sculture, linoleografie, assemblaggi e quelle che l'artista identifica come esperienze di Trash Art Fusion (T.A.F.), nelle quali il materiale residuale viene sottratto alla propria funzione originaria e ricomposto in nuove strutture visive e narrative.

Una poetica della traccia

La produzione può essere ricondotta a quattro territori espressivi principali:

SEGNO
Disegno, china, grafica e ricerca sullo spazio bianco.

IMPRONTA
Calcografia, linoleografia, stampa manuale e sperimentazioni

MATERIA
Pietra e scultura, nelle quali il segno sembra acquistare corpo e occupare lo spazio.

TRASFORMAZIONE
Scarti, sfridi e materiali recuperati, dove ciò che apparteneva a un precedente ciclo materiale viene trasformato in oggetto artistico.

Non si tratta necessariamente di quattro esperienze separate. Possono essere interpretate come manifestazioni differenti di una stessa domanda: in quale modo un gesto lascia una traccia nella materia?

Una ricerca, più linguaggi

All'interno di questo percorso si colloca anche Kiroprex, esperienza che merita di essere considerata non semplicemente come tecnica di stampa, ma come possibile sviluppo autonomo della poetica dell'artista.

È proprio nell'incontro fra mano, matrice, materia e pressione che può essere individuato uno dei nuclei più originali attraverso cui rileggere oggi l'opera di Norma Antonini.